仰望莫高窟 浩蕩的1500年（中）

“世界上歷史悠久、地域廣闊、自成體系、影響深遠的文化體系只有四個：中國、印度、希臘、伊斯蘭。再沒有第五個；而這四個文化體系匯流的地方只有一個，就是中國的敦煌，再沒有第二個。”

---- 季羨林

（中）

       在隋代的造像和壁畫中，有許多“黑臉”人物，這與當時所用的顏料——鉛有關。

       在中國，鉛的運用比較早，它通常以多種形態存在，其中橙色的鉛丹和白色的鉛白在壁畫中使用最多，而被氧化變色最為嚴重的就是鉛丹（其他朝代也存在顏料被氧化的情況）

       隋朝雖短暫，卻為唐的強盛積蓄了力量。西元618年，年僅13歲的隋恭帝楊侑禪讓皇位于李淵，自此，“大唐”名號蔓延開來。

       從中原而來的畫師和工匠們帶著唐朝的榮光，展現出了絕對自信的中國風格，其中，開鑿于盛唐年間的第130窟最為震撼，裡面有一尊耗時近30年才完成的通頂大佛，它高26米，雙眼微合下視，略含笑意，神情端莊慈祥，被稱為“南大像”。

       有意思的是，為了解決觀者仰視“南大像”時所造成的視覺差，當時的工匠們，有意將它的頭部做了放大處理，所以當我們站在這尊大佛腳下時，仍可以清晰地看到其面容。

       “南大像”頂端的藻井，色彩淡雅，四邊圖案對稱，為北宋時期的畫師所做，用以襯托佛像的莊嚴神聖。

       較小的泥塑中，當屬盛唐時期開鑿的第45窟最為精美。群像的正中是釋迦摩尼，他慈目低垂，面相豐圓，袈裟衣紋流暢，繪塑技法已臻完美。

       分立兩側的近侍是兩大弟子。右側的迦葉老成持重，臉龐方正，眉頭蹙起，面部表情莊重肅穆，似乎正在冥思苦想。與迦葉相對的阿難則年輕俊逸，他彎眉舒展，嘴角略翹，兩手自然合於腹前，神態恬淡恭順。

       這兩尊塑像造型有別，情態各異，很好地突出了兩大弟子截然不同的性格，它們不但是唐代弟子像中的上品，也是莫高窟雕塑藝術中的佳作。

       飛天，也極具中國特色。這個結合了印度佛教天人，中國道教羽人（古代神話中的仙人）和西域飛天的形象，在唐代完成了中國式演變，進入成熟期，藝術形象更是達到了最完美的階段。