【澳門導報】技藝、感受性和現代詩的社會功能 —從多多的詩談起（連載二）
（連載二）
文/陳培浩
（續上期第一個章節 一、《春之舞》：語言想像力的符號化之 1.內在情感如何投射到物）
2.藝術調度與野獸般的衝擊力
接下來我們看下面的二、三節。我們發現詩人的想像依然還未停止，他還要繼續將這種春之歌、春之舞的激動化為詩歌情境。第二節繼續從第一節開始的“聽”——我聽到滴水聲，一陣化雪的激動。
我聽到滴水聲，一陣化雪的激動：
太陽的光芒像出爐的鋼水倒進田野
它的光線從巨鳥展開雙翼的方向投來
為什麼要強調滴水聲呢？因為在凍僵的世界中是沒有“水聲”的，水都成了冰，成了雪，成了塊狀條狀棉絮狀，只有溫度能使水獲得聲音。所以，你該理解“滴水聲”作為冬天終結者的意味，以及它所帶來的“激動”。
第一節將這種激動投射到樹上成了樹木嘹亮的歌聲；第二節要賦予這種激動以色彩、熱度、動作和情境性，它要寫出這種激動內在的力量感和滾燙感。“太陽的光芒像出爐的鋼水倒進田野”，鋼水相比於滴水，溫度不同，攜帶的情感能量也不同；動作不同，“滴”是恬靜的，悄悄的，有一搭沒一搭的，而這裡的動作是“倒”，是狂野的、暴烈的。這些區別寫的是激動的強化和提升。有趣的是，詩人並非一味進行溫度、數量、強度的疊加。
第三行中，這種激動化為一個綜合的情境——它的光線從巨鳥展開雙翼的方向投來。巨鳥展翅，這是一個充滿強烈昂揚情緒暗示的場景，重要的是詩人賦予了這個情境以“光”。只有巨鳥展翅或只有光，都是有缺陷的，因為過分的光量只能造成攝影上的曝光。沒有巨鳥展開雙翼，這個只有光的畫面一定令人不忍直視；而如果沒有光，我們也無從感受到巨鳥展開雙翼那種光輝性。所以說多多的詩中有一種洶湧澎湃的力量感，但他卻絕非不懂藝術節制和調度之人。事實上，他正是通過恰當的藝術調度將力量感最大化，形成一種野獸般的衝擊力。
進入第三節，你發現，詩人仍沒有寫完他內心那種激動，他要繼續內在情緒的場景化。
巨蟒，在卵石堆上摔打肉體
窗框，像酗酒大兵的嗓子在燃燒
我聽到大海在鐵皮屋頂上的喧囂
你會發現第一行是用眼睛來看的，巨蟒，在卵石堆上摔打身體，這是一種眼睛可以看到的撞擊和力量感。而窗框，像酗酒大兵的嗓子在燃燒，這顯然是一種內在的感受，我們每個人大致都有相似的體會。
比如說你不太會喝酒，然後你猛然喝下一口高度的白酒，你會感到一股灼燒感從你的喉頭一直來到腸胃。這是一種內在的燃燒感。第一到第二行，有從外觀到內感的轉換；到第三行，則又轉換為聽的角度——我聽見大海在鐵皮屋頂上的喧囂。如果下雨的時候，你剛好在鐵皮屋裡，會發現聲音被放大了很多倍；而現在，詩人將一整個大海的水安放在鐵皮屋上，那究竟是一種怎樣的聲響呀！
三行詩，三個情境，衝擊力、燃燒性和可怖的聲浪內在的強度卻是一致的。這種內在的強度其實是詩人想像力的強度。
（未完待續 請關注下一期3.以靜寫動）
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