【澳門導報】敦煌：我把青春献给你

编者按：

       2019年夏天，澳门媒体参访团前往敦煌采访。“莫高裡工匠村”是其中一个采访点。“莫高裡工匠村”主要为传承敦煌艺术技艺，通过研究、传授，使古老的技艺得以延续，其不仅具有弘扬民族文化、养护民族文化之根的重大意义，且其中蕴藏着巨大的研学、游学价值，是敦煌文化产业发展和弘扬敦煌文化的园地。

       在“莫高裡工匠村”一间诺大的工作室内，我们与何璐相遇了。

       那天，投射到室内的阳光是静的，夹杂着各种颜料气味的空气是静的，就连那个定格在历史和现实之间的一瞬时间也是静的，只有何璐手中的彩笔在佛像身上轻轻滑动。

       这是一个美妙的画面。室外便是那个既纷扰繁杂又七彩斑斓充满诱惑的世界，而一个年轻的女孩，却选择了站在现实和传承之间。

       我想，若不是在这种看似寂静的时光下能触摸到历史长河的翻腾与奔涌，她又怎会选择日复一日的与岁月相守，不弃不离？

       于是，我们走近了这个平凡的年轻女孩。

       实际上，在“莫高裡工匠村”，有一群像何璐一样的年轻人，何璐只是他们当中的一个缩影。因为他们，我们看到了敦煌的未来。

(自述：何璐  整理：张青玲)

       我是何璐，今年24岁。我刚从学校毕业的时候，有一阵子很迷茫，不知道自己未来想做什么，能做什么。

       有一天，父亲带我去他的一个朋友家，他的朋友是位画家。

       初进家门，我第一眼看到的是他画室的墙壁上挂有一幅很大的榆林25窟经变图。我立在画前看了很久，她的神情让我深深地着迷，她是那样的静美，那样的祥和，这是我第一次接触敦煌壁画，便深深地被震撼了！也就是从那天起，我开始尝试学习敦煌壁画。

       那一年我16岁。

       从那年到现在，已经整整8年。日子久了，我也越来越喜欢这项工作，越来越喜欢佛像，越来越喜欢待在画室，有时可以整天不出门。临摹壁画的时候能让我的心变得很平静。现在外面的诱惑对于我们年轻人真的很大，但是，我在绘画的时候感觉自己的心是静的，诱惑似乎对于我基本没有什么影响。

       临摹壁画是需要静心耗时的一份工作，也不能很快产生效益，需要很长的时间，所以很多年轻人都不愿干这项工作。但我在做彩塑或画壁画的时候，却能感觉自己的灵魂升华了。

       在我还没有尝试画敦煌彩塑的时候，有一次偶然来到莫高里工匠村，看到了杜永卫老师的彩塑作品，一下就被吸引了，甚至是着迷，于是试着自己画了一下，内心瞬间充满了欢喜！

       因为在这之前自己只是沉迷于壁画，并没有对莫高窟有很深的了解。来到了工匠村，我才知道莫高窟里不仅有壁画还有彩塑，她们是相连的，是分不开的。

       在画彩塑的过程中，我学到了在壁画中学不到的东西，彩塑给了自己非常大的提升，也从杜老师的口中知道了非遗现在的境地。现在的年轻人不愿意做，而老师们随着年龄的增长，这项技艺有可能会失传。我在心里暗暗发誓，一定要将壁画和彩塑坚持画下去，无论前面有多么艰难。

延伸阅读：

       敦煌石窟有无穷的奥秘，自1900年藏经洞发现以后，这座沉睡已久的千年宝库蜚声海内外，吸引了无数的人们前来探索他的奥秘。

       杜永卫，非遗敦煌彩塑技艺传承人、中国工美行业艺术大师，甘肃省工艺美术大师，高级环艺设计师，教授。曾在敦煌学习、研究、探索石窟四十年，对石窟彩塑、壁画的临摹复制以及文物修复都有着深入而独到的认识。历任敦煌研究院美术所副所长、敦煌艺术研究中心主任；日本国际协力事业团东京研究中心访问学者、东京艺大客座研究员；中央美院雕塑系传统课兼职导师；兰州交大兼职教授、硕士生导师；西北师大敦煌学院客座教授；北京理工大学珠海学院客座教授；酒泉职业学院特聘教授；江南石窟艺术指导专家。

       杜永卫作品曾在中国美术馆展览，并赴法国、德国、美国、日本、韩国、印度以及台湾、香港等国家和地区展出。作品被人民大会堂、中国驻澳大使馆、埃及开罗市等收藏陈列。

（资料来源：当代敦煌）